Vokal-Jazz: Vom Purismus bis zum Crossover
Jazz-Gesang Wenn Frauen so richtig den Mund aufmachen
"I don't feel like I'm singing, I feel like I'm playing the horn." So beschrieb die 1959 verstorbene Billie Holiday das Wesen des Jazzgesangs - die Stimme wird eingesetzt wie ein Instrument. Dee Dee Bridgewater demonstriert das auf ihrem neuen Album im Dialog mit dem Saxofon von James Carter. Ihre mitreißende CD "Eleanor Fagan - To Billie With Love" ist Billie Holiday (bürgerlicher Name: Eleanora Fagan) gewidmet. Neben Carter begleitet Bridgewater ein Piano-Trio (mit Edsel Gomez, dem Bassisten Christian McBride und dem Drummer Lewis Nash). Das ist die häufigste Besetzung einer Combo mit Sängerin. Wer Jazz pur mag, wird die Bridgewater-CD lieben.
Kann Vocal Jazz ohne Rhythmusgruppe swingen? Rigmor Gustafsson verzichtet auf ihrem Album "Calling You" auf ihr bewährtes Begleittrio. Stattdessen ging die vielleicht jazzigste unter den vielen Sängerinnen aus Skandinavien mit einem Streichquartett ins Studio. Was herauskam, überrascht: Während Gustafsson scattet, schafft das junge Radio String Quartet Vienna bei Titeln wie "Makin Whoopee" eine derart groovende Spannung, dass man Bass und Schlagzeug nicht vermisst. Geradezu avantgardistisch klingt das Arrangement von Charles Mingus' "The Dry Cleaner From Des Moines" mit dem Text von Joni Mitchell.
A capella von Bach bis Jobim
Irgendwie rhythmisch gebremst wirkt dagegen die ansonsten reizvolle CD der Brasilianerin Cristina Braga. Die Sängerin spielt Harfe im Symphonieorchester von Rio de Janeiro und ist auf diesem Instrument auch auf ihrem Album hören: "Harpa Bossa" bringt Bossa-Nova-Ohrwürmer. Keine Frage, dass Bragas Harfe mehr auffällt als ihre Stimme. Völlig auf ihr Stimmorgan angewiesen sind die Correa-Schwestern aus São Paulo. Denn das Vokalensemble, das sich Trio Esperança nennt, singt vorwiegend a capella - auf dem neuen Album Stücke "De Bach A Jobim". Die drei nicht mehr jungen Künstlerinnen hatten ihre Karriere schon beendet, kamen aber durch die 50-Jahre-Bossa-Nova-Welle von 2009 wieder ins Geschäft. Das ist gut so.
Deutsche Jazzmusiker nutzen immer mal wieder Volkslieder als Material; meistens erfinden sie dann neue Harmonien und spielen die vertrauten Melodien im Swing-Rhythmus. Doch das ist nicht die Art der Vokalistin Anirahtak, des Gitarristen Jürgen Sturm und des Multiinstrumentalisten Ulrich Lask. Mit zeitgemäßen Mitteln - also auch Elektronik - formen die drei aus altem Liedgut neue Klangbilder. So umgarnen Steelgitarren- und Saxofon-Sounds die Stimme der Sängerin Anirahtak, die den Kanon "Die Gedanken sind frei" zunächst singt und dann scat-artig variiert. Ein Volkslied wird zum Kunstlied.
Eher zum Tanzen als zum Zuhören lädt die Musik der aus New Orleans stammenden Ledisi Young ein. Die Rhythmusgruppe stampft, Bläser und ein Backgroundchor feuern die Sängerin an. "Ein erstklassiges Black-Music-Album", urteilt das Fachblatt "Jazz Podium" über die Ledisi-CD "Turn Me Loose". Stimmt.
CDs im SPIEGEL-Shop:
· Dee Dee Bridgewater: "Eleanora Fagan (1915 - 1959) - To Billie With Love" (Emarcy)
· Rigmor Gustafsson & Radio String Quartet Vienna: "Calling You" (ACT)
· Cristina Braga: "Harpa Bossa" (Enja)
· Trio Esperança: "De Bach A Jobim" (Dreyfus Jazz)
· Anirahtak, Lask, Sturm: "Lorelei" (ao_nrw records) ab 5.3.
· Ledisi: "Turn Me Loose" (Verve)
